Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Ana

Começa a cantar em bares, hotéis e bailes. A convite de um amigo parte para o Canadá, onde integra a sua banda, de 10 músicos. De regresso a Portugal muda-se, meses depois de ter voltado, para a Madeira, onde continua a cantar em hotéis e pubs. 

1980 - António Sala, que ouvira uma gravação sua, convida-a para gravar na Rossil. O lançamento do disco é feito no programa «Despertar», a emissão matinal diária do Canal 1 da Rádio Renascença. Inicia assim a sua carreira discográfica com «Sonha Comigo», um tema de Carlos Paião. O single é um sucesso e obtém um Disco de Ouro. 

1981 - Grava «Quanto Mais te Bato», outra canção de Carlos Paião, desta vez com produção de António Sala. 

1982 - Na Rossil grava «Dama de Copas» e «O Nosso Filme». 

1983 - Transita para a PolyGram, onde se estreia com o single «O Meu Primeiro Beijo», que lhe garante um disco de prata. Convidada para participar no Festival RTP da Canção, defende «Parabéns, Parabéns a Você», de Luís Jardim. A canção será depois gravada em Londres, e editada em single. 

1984 - Com música e letra de Dino Meira, grava «Alegria de Viver». 

1986 - Edita "Tapete Voador", derradeira colaboração desta primeira etapa de relacionamento com a PolyGram, da qual se afasta por se considerar insatisfeita. 

1987 - A estreia na Discossete é assinalada com a gravação de "Não Digas Mais Nada", um tema de Luís Filipe. 

1988 - De Luís Filipe grava «Meu Bombom». 

1990 - Edita o álbum "Só Mais Um Beijo", com canções de Ricardo. 

1991 - Lança o álbum "Fazer de Mim Cetim". 

1992 - "Filha do Vento", novo álbum, obtém algum sucesso. 

1994 - De regresso à PolyGram grava e edita "Amor Bandido". 

1995 - Lança o álbum "Doce Tropical". 

Discografia:

1980 - «Sonha Comigo» (Single, Rossil). 

1981 - «Quanto Mais te Bato» (Single, Rossil). 

1983 - «O Meu Primeiro Beijo» (Single, PolyGram); «Parabéns, Parabéns a Você» (Single, PolyGram). 

1985 - «Alegria de Viver» (Single, PolyGram). 

1986 - Tapete Voador (LP, PolyGram). 

1987 - «Não Digas Mais Nada» (Single, Discossete). 

1990 - Só Mais Um Beijo (I,P, Discossete). 

1991 - Fazer de Mim Cetim (LP, Discossete). 

1992 - Filha do Vento (LP, Discossete). 

1994 - Amor Bandido (CD, PolyGram). 

1995 - Doce Tropical (CD, PolyGram). 

Amélia Muge

Nasce em Moçambique. O seu pai, um escrivão judicial, estimula as filhas para a descoberta das artes. É também um apaixonado por música e um fã de world antes do tempo: em casa de Amélia ouve-se Brassens, música esquimó, coros búlgaros, etc. Numa entrevista de 1994, Amélia comparará a sua música à atividade «de um escultor esquimó que trabalha a pedra por acreditar que há nela uma forma escondida». 

1960 - Ao lado da irmã, Teresa, estreia-se na rádio de Lourenço Marques, hoje Maputo. Participa em espetáculos num cinema local que era conhecido como "O Foguetão", por existir uma réplica de um foguetão em palco. 

1964 - Aos onze anos, é aluna de um professor que a marcará para toda a vida: José Afonso. 

1967 - Vem a Portugal com o pai e, sempre com a irmã, grava um EP com composições originais. Gravou também um single em Moçambique. Pelo caminho, estuda piano durante dois anos. Toca guitarra desde os 13 anos. 

1975 - A independência transforma a vida da cantora, que desenvolve uma intensa atividade cultural e pedagógica junto das populações do país. Formada em História na Universidade de Maputo, onde tira uma pós-graduação em Ciências da Educação, lecionará em ambas as áreas na universidade. Continua a compor de forma constante, musicando poetas como Camões, Pessoa, Drummond de Andrade, Ramos Rosa, Muti-mati ou Grabato Dias. 

1978 - Grava algumas das suas canções em Lisboa mas o disco nunca viu a luz do dia. Grava ainda um programa para a RTP. 

1980 - Atua num recital para convidados na Sociedade Portuguesa de Autores (SPA), em Lisboa, onde pede ao público o favor de não aplaudir. Grabato Dias (António Quadros) acompanha-a. O repertório ouvido insere-se «num trabalho de pesquisa ligado à educação e aos seus problemas», declara então a "O Diário". Em Moçambique, acrescenta à sua atividade académica um trabalho de quatro anos num instituto para o aproveitamento da natureza. 

1987 - Vem para Portugal onde prossegue a mesma atividade multifacetada que desenvolvia em Moçambique. Participa em múltiplos projetos na área da formação e do apoio ao emprego. Faz estudos de desenho e na área do audiovisual na AR.CO e na Gulbenkian, edita o livro Muipiti e duas obras para crianças. Na música, integra o grupo de Júlio Pereira. 

1989 - A banda sonora da peça de teatro infantil "Caminhos Encobertos, Marzinhos Descobertos" é premiada como a melhor do ano nesta área, na qual Amélia Muge realizou diversos trabalhos. 

1990 - Adere à União Portuguesa de Artistas de Variedades (UPAV) e multiplica os espetáculos a solo por todo o País. 

1991 - Após anos e anos de atividade regular nos domínios do canto e da composição (o seu acervo será composto por mais de 600 canções), Amélia Muge grava enfim, na UPAV, o seu primeiro álbum de originais. Produzido pelo seu companheiro, António José Martins, "Múgica" conhece o aplauso geral da crítica. João Lisboa, no Expresso, compara-o às obras máximas de Zeca Afonso, José Mário Branco e Sérgio Godinho. Quase aos 40 anos, Amélia Muge começa realmente a sua carreira. O álbum é promovido por um EP que inclui, entre outros, «Em Mértola», escrito por Amélia em parceria com a irmã Teresa. "Múgica" é também o disco de afirmação de uma autora. No universo da música popular portuguesa, Amélia Muge é a primeira voz feminina que se assume como compositora. Além de escrever parte das letras das canções, a sua abordagem de textos poéticos de grandes autores é extremamente pessoal. No álbum apresenta ainda o resultado de uma visão muito própria da tradição musical portuguesa, que ela própria tende a classificar como «em construção». Para todos os efeitos, um olhar simultaneamente de dentro e de fora que, associado à sua formação e prática multi-disciplinar, ajuda a entender a originalidade do seu trabalho. 

1992 - Ano muito ativo em termos de concertos. Atua no «Lisboa, Tejo e Tudo», no âmbito da Presidência Aberta de Mário Soares, toca em Paris e faz uma digressão de 13 espetáculos em universidades. 

1994 - Em Janeiro, Amélia Muge apresenta 22 temas inéditos ao longo de três noites no Instituto Franco-Português, com António José Martins e Luís Sá Pessoa em palco. 1994 é também o ano da edição do seu segundo trabalho em disco, "Todos os Dias", sempre com o ex-Trovante António José Martins, mas agora já editado pela multinacional Sony. 

1995 - Com José Mário Branco e João Afonso, sobrinho de Zeca, Amélia grava "Maio Maduro Maio" (Sony), disco de homenagem ao nome histórico da música portuguesa que fora também professor da cantora três décadas antes. E a homenagem a José Afonso feita dentro do universo da própria música popular portuguesa, um pouco em resposta à polémica abordagem de "Filhos da Madrugada" no ano anterior. Inteiramente composto por canções de Zeca Afonso e fortemente marcado pela presença do homem que em 1971 produzira "Cantigas do Maio", o disco é considerado o melhor do ano na MPP, sucedendo a Traz os Montes, de Né Ladeiras, ganhando o Prémio José Afonso, instituído pela Câmara Municipal da Amadora. 

Publicidade Shell - 1950

 

Amarguinhas

No Porto nasce o grupo, formada por Tchini, Chris e Pat nas vozes, Topo no baixo, Pony e Muas nas guitarras e Cisco na bateria. 

1994 - Ganham rodagem ao vivo, tornando-se populares pelas suas covers e pelo seu infindável sentido de humor. 

1995 - Assinam pela NorteSul que edita o CD single de estreia do grupo, Just Girls. Além do tema principal, o CD single inclui ainda uma versão para «Marco» (a canção-tema de uma série de animação para televisão exibida pela RTP nos anos 70) e «Estou Além» de António Variações. 

1996 Mar. - A versão de «Estou Além» é integrada na compilação República das Bananas, uma ideia da Rádio Nova contra a tentativa de aquisição, do Coliseu do Porto pela IURD. 

Maio - É editado o álbum Amarguinhas, produzido por Tóli César Machado, dos GNR. Além da cover de «Marco» e dos singles «Just Girls» e «Diabo à Solta», o disco inclui versões de «Amanhã de Manhã» das Doce e «Vénus» (transformada em «Divino»), bem como jingles da «Schweppes» e do «Cornetto». Tocam no CCB (em Lisboa). 

Discografia: 

1995 - Just Girls (CD single, NorteSul). 

1996 - Amarguinhas (CD, NorteSul). 

Wham! - Andrew Ridgeley - 1986

 

Wham! - George Michael - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - 1986

 

Masters of the Universe 8

 

Masters of the Universe 7

 

Masters of the Universe 6

 

Masters of the Universe 5

 

António Brojo

António Pinho de Brojo nasceu a 28 de Novembro de 1927, em Coimbra. Fez o liceu nesta cidade e licenciou-se na Escola Superior de Farmácia. Em 1950 concluiu, na Universidade do Porto, a licenciatura em Ciências Farmacêuticas, regressando a Coimbra para passar a exercer as funções de assistente na Faculdade de Farmácia, entretanto criada. 

De 1954 a 1958 preparou a tese de doutoramento na Universidade de Basileia, onde foi assistente, doutorando-se na Universidade do Porto em 1961. É professor catedrático da Faculdade de Farmácia de Coimbra. Foi vice-reitor da Universidade e é, atualmente (1996), presidente do Conselho Social da Universidade. António Brojo foi, também, o primeiro presidente da Assembleia Municipal de Coimbra, tendo sido candidato a deputado, pelo PS, às eleições legislativas de 1983. 

Iniciou-se na guitarra quando andava no liceu, em 1941, e teve como professores os guitarristas João Bagão, José Maria Amaral e Carvalho Homem, os quais acompanhou a partir de 1945. Foi contemporâneo dos cantores Augusto Camacho Vieira, Anarolino Fernandes, Alcides Santos, Alexandre Herculano e dos violas Aurélio Reis, Mário de Castro e Tavares de Melo, com os quais se iniciou o programa radiofónico «Serenata de Coimbra», emitido pelo Emissor Regional de Coimbra da ex-Emissora Nacional. A sua passagem pelo Porto ficou também assinalada pela sua colaboração com o orfeão universitário desta cidade e com guitarristas e cantores como Cunha Gomes, Viriato Santos, Aureliano Veloso (pai de Rui Veloso), Álvaro Andrade e Napoleão Amorim. 

Em 1951, de novo em Coimbra, constitui com Florêncio de Carvalho, José Afonso, Luiz Goes, Fernando Rolim, mais tarde, Machado Soares, e ainda com António Portugal, um grupo histórico que regista, em 1953, oito discos de 78 rotações por minuto, incluídos no primeiro volume da coletânea "Fados e Guitarradas de Coimbra", editada pela Movieplay em 1996, e que constituem as primeiras gravações de todos os grandes nomes atrás citados, exceto Machado Soares, que gravou, pela primeira vez, em 1956. 

Em 1961 - e depois de diversas viagens a África, Brasil e Goa, entre outras - António Brojo desloca-se a Angola e Moçambique, integrado como professor num curso de férias. Em Lourenço Marques, no Rádio Clube de Moçambique, grava um EP, posteriormente editado pela etiqueta Alvorada, com Almeida Santos, Roxo Leão, Gabriel de Castro e Caseiro da Rocha. Desse disco foram selecionados para a coletânea duas variações em que é solista, «Balada de Coimbra» e «Variações em Lá Menor» e o fado «Lá Longe», cantado por Almeida Santos, então a advogar em Moçambique. Segue-se um período de sensível redução da sua atividade musical, entre 1967 e 1977, ano em que volta aos estúdios para gravar dois LP com José Mesquita. 

Com o regresso de António Portugal a Coimbra, depois de terminada a sua atividade de deputado na Assembleia da República, reconstitui-se o histórico grupo dos anos 50, agora naturalmente com novos cantores, como António Bernardino, Alfredo Correia, Luís Marinho (deputado europeu pelo PS — 1996) e José Mesquita, professor catedrático da Faculdade de Ciências. Os últimos anos, sempre integrado no grupo de que também faziam parte António Portugal, Aurélio Reis e Luís Filipe (nas violas), constituíram para o professor Brojo um período de intensa atividade musical, em Portugal e no estrangeiro, em programas de televisão e em gravações de discos. 

Em Junho de 1994, António Brojo viajou com António Portugal, António Bernardino e outros, até ao Oriente (Tailândia, Malásia). Foi a última digressão que realizou com o seu companheiro de sempre, António Portugal, falecido poucos dias depois do regresso a Portugal, a 26 de Junho de 1994. Os dois guitarristas preparavam - e tinham quase concluída - a gravação de dois LP de guitarradas, em que ambos são solistas. O disco acabaria por ser editado em 1994, pela EMI, precisamente com o título "Variações Inacabadas". O professor António Brojo, com mais de 50 anos de guitarra, é talvez o maior «fundista» da maratona musical de Coimbra: ninguém, como ele, acompanhou tantas gerações de fadistas e guitarristas. Mas dos seus dedos, da sua sensibilidade, do seu gozo e do seu talento peculiar de tocar guitarra, virão ainda novas surpresas. António Brojo, já reformado da sua cátedra de Farmácia, continua e vai continuar ativo na sua outra cátedra, a da guitarra de Coimbra. 

António Bemardino

António Bemardino Pires dos Santos nasceu em Águeda, em 1941, e morreu em Lisboa a 16 de Junho de 1996, vítima de cancro. Era licenciado em Ciências Geográficas e desempenhava à data da morte as funções de administrador dos Serviços de Ação Social da Universidade de Lisboa. Começou a cantar fados de Coimbra ainda no liceu, em Aveiro, com outros colegas, um dos quais - António Andias -, que, mais tarde, viria a revelar-se na cidade do Mondego um conceituado guitarrista. António Bemardino considerava ter sido influenciado por José Afonso e Adriano Correia de Oliveira e, sobretudo, marcado pela poesia de Manuel Alegre, da qual, com Adriano, é um dos principais intérpretes, e moldado pela guitarra e pelas composições de António Portugal. Chegou a Coimbra em 1963 e por aí permaneceu até 1967, altura em que foi mobilizado para a guerra colonial, em Moçambique. Terminada a comissão militar, o cantor continuou em África até 1974. Ao longo da sua carreira - com frequentes atuações em Portugal e no estrangeiro —, foi acompanhado pelos melhores executantes da guitarra e da viola de Coimbra. Numa primeira fase, enquanto estudante, pelas guitarras dos irmãos Melo (o Eduardo e o Ernesto), Octávio Sérgio, Nuno Guimarães, Manuel Borralho, Francisco Martins, Hermí-nio Menino e, sobretudo, por António Portugal: e, também, pelas violas de Rui Pato, Dur-val Moreirinhas e Jorge Moutinho. 

Numa segunda fase já residindo em Lisboa, a partir de 1975 - continuou a cantar e a participar em espetáculos, gravações de discos e programas de televisão. Nesta nova fase foi acompanhado pelas guitarras de António Brojo, António Portugal, João Bagão, José Lopes de Almeida e pelas violas de Aurélio Reis, Mário de Castro, Luís Filipe, Humberto Matias, Levy Baptista e Durval Moreirinhas. António Bernardino foi, provavelmente, o cantor de Coimbra com mais temas gravados em disco e, seguramente, o mais interveniente da sua geração, onde também se notabilizaram nomes como José Miguel Baptista, Armando Marta, José Manuel Santos e outros. (Compadre de António Bernardino, Armando Marta é hoje o jornalista Silva Marta, da Agência Lusa, em Lisboa). Os primeiros registos fonográficos de António Bernardino datam de 1964 («Samaritana», «Fado do 5.° Ano Médico», «Ao Morrer os Olhos Dizem»), numa altura em que José Afonso e Adriano Correia de Oliveira já tinham registado as suas primeiras trovas e baladas. 

Em 1969, António Bernardino grava o LP "Flores para Coimbra", o disco que considerava mais importante, e que é dominado pela poesia de Manuel Alegre e pelas composições do cunhado do poeta, António Portugal. Mais recentemente, a sua voz integra a coletânea "Tempos de Coimbra" (1990), um conjunto de seis LP em que, uma vez mais com António Portugal e António Brojo, o cantor dá um excelente contributo para a divulgação e renovação da canção de Coimbra. Ele próprio não sabia ao certo quantos temas tinha registado em disco, mas não se andará longe da verdade se se falar de cinco a seis dezenas de fados e baladas, onde assumem especial relevo as composições e poemas de António Menano, Edmundo Bettencourt, Armando Goes, Afonso de Sousa, Paulo de Sá e, numa fase mais recente, Manuel Alegre, António Portugal e Machado Soares. António Bernardino será também, provavelmente, o cantor de Coimbra que mais divulgou o fado além-fronteiras: Europa (um pouco por toda a parte), ex-União Soviética, Estados Unidos da América, Brasil, Argentina, Uruguai, Venezuela, Tailândia, Macau, Malásia, Angola, Moçambique, Cabo Verde, etc. etc. 

Anonimato

Formados em finais da década de 80, em Beja, constituídos por Paulo Ribeiro (voz e baixo), António Correia (guitarras) e Pedro Frazão (bateria), concorrem aos concursos Aqui D'El Rock e Bandas Rock Pepsi. 

1991 - Participam no I Concurso de Música Moderna da CML. 

1992 - Ao grupo junta-se o teclista António Machado e o guitarrista Jorge Machado, que substitui António Correia. Assinam com a editora independente de Almada, The Heaven Sound, e entram em estúdio para gravar o primeiro álbum. Entretanto, em Beja, conseguem gerar um culto de seguidores. 

1993 - É editado "Anonimato", álbum produzido por João Martins, onde tentam encontrar um cruzamento entre a pop e algumas referências estéticas do Alentejo. Um fracasso comercial, sem grande apoio da crítica. 

1994 - Pela Vidisco editam o segundo álbum, "O Dia Mais Longo do Ano", novamente produzido por João Martins e gravado nos estúdios The Heaven Sound. João Nobre (Braindead, da Weasel) participa no disco, pontualmente integrado na formação da banda, que agora inclui um novo teclista, Tó Zé, e novo guitarrista, Cebolinha. Novo caso de insucesso e o grupo não consegue, ironicamente, sair do Anonimato... 

1997 - O grupo anuncia o seu desmembramento definitivo. 

Masters of the Universe 4

 

Masters of the Universe 3

 

Masters of the Universe 2

 

Madonna

 

Steve Norman - Spandau Ballet

 

Martin Kemp - Spandau Ballet

 

Gary Kemp - Spandau Ballet

 

Tony Hadley (Spandau Ballet)

 

Spandau Ballet

 

Howard Jones

 

Howard Jones

 

Bryan Adams

 

Mike Scott (The Waterboys)